Vase Anlevon

Die gedrungene, leicht asymmetrische Form dieser Vase entstand durch das Mundblasverfahren, bei dem kein Stück dem anderen gleicht. Die sanft eingebuchteten Seiten, die weich gewölbte Schulter, die enge, dunkle Öffnung – das alles wirkt, als wäre die Form organisch gewachsen und nicht entworfen worden. Was die Vase vollends zu einem Einzelstück macht, ist ihr Antik-Finish. Die Oberfläche zeigt ein feines Geflecht aus hellen Schlieren, Kratzspuren und getupften Pigmentflecken auf einem warmen Graumauve, das im Nah- und Fernblick völlig unterschiedlich wirkt. Aus der Distanz erscheint sie ruhig und geerdet, im Detail entfaltet sich eine Textur, die man stundenlang betrachten könnte. Diese Vase braucht keine Blumen, um zu überzeugen. Sie steht als skulpturales Objekt für sich, auf einem Esstisch, einem Regal oder in einer Nische, wo sie mit warmem Licht besonders schön schimmert. Wer sie dennoch bepflanzt, wird merken, dass Trockenblumen oder Pampasgras in dieser Öffnung wie hineinkomponiert wirken. Ein Stück, das Patina nicht als Makel, sondern als das versteht, was sie ist: Charakter.